在這個展覽結束前的周末，來到波蘭畫家Mateusz Kolek的個人畫展「Alone Together 2022」。
很喜歡那些畫作，也很喜歡Alone Together的主題，自覺與此亦有點緣分。
話說三年前的2019年，在StoryTeller舉辦「Alone Together」的展覽前夕，有機會跟這位波蘭畫家訪談過，後來又有機會從他的畫作出發，撰寫相關的短篇故事。
.
或許這位波蘭畫家並不知道，但當時跟他訪談的時候，對他說的這句話很有共鳴。
「像那些交友程式，若不合自己心意的話，每天都可以有其他新選擇，不似從前般尊重每段關係。城市人之所以感到寂寞，原因大概也在於此，大家都不太著意關係的經營，情侶間遇到問題就選擇分開，以逃避的方式來面對。」
並非要否定交友程式的功用，事實上亦有朋友因此而共諧連理，說到底，最重要還是如何看待彼此關係的心意。
Alone≠Lonely，一直都如此覺得，如非自覺合適的人，給你一百個也沒用。
「孤單是一個人的狂歡，狂歡是一群人的孤單」。來自台灣歌手阿桑《葉子》的這兩句歌詞，是當初聽過畫家的分享、看過他畫作後的第一感覺，所以也用作了該訪談文章的開首。
至於那次展覽的畫作系列，稱作「Things I’ve Seen But I Didn’t Have A Smartphone」，這位波蘭畫家在訪問裡就曾說過：
「當視線整天都望著手機，周圍的很多事情都不曾發覺。即使初次來港，我也沒有帶備智能手機，身上沒有翻譯器或地圖，看到有趣的風景就記在腦海，然後再以另一種角度，加點自己的想像畫下來。」
.
後來，那篇訪談文章意外地接觸了很多讀者，其中有個留言，自覺相當有趣：「寫這篇還不是需要一直看手機的人才會看到」。
其實也沒說錯。或許，這也可算是現今都市人的一點悲哀？
事隔三年，這位波蘭畫家再次舉辦展覽，以畫紀錄大城市裡每個看似孤獨的瞬間。
在會場翻閱畫家首本出版的個人作品集《Alone Together》，讀到他提及了家鄉克拉科夫的部分。
原來，之前他沒怎麼畫過自己的家鄉，原因反而正正在於對香港街頭面貌的熱愛，讓他有點糾結於該抱甚麼心態來刻劃自己的家鄉。
以往只單純喜歡他的畫作，喜歡箇中的「Alone≠Lonely」概念，卻沒從這個層面想像過創作者的心情，尤其在此離散年代，「家鄉」彷彿又被賦予更深層的意義與解讀。
三年之間，很多事情都有所改變，但重臨這位波蘭畫家的展覽，看到會場展出的舊作原稿，與他在疫情期間的新創作，感覺有如從旁默默見證畫家的變化，也似見證主辦單位從StoryTeller到ZtoryTeller的革新。
2019，2022，世界翻了幾翻。
在變幻莫測的時代，慶幸看到某些東西仍然未變，慶幸能與某些人仍然同行，這是觀看展覽後的最大感覺。
.
【展覽遊蹤】M+文化博物館——狹縫裡的藝術自由，抑或粉飾太平的假象？
.
🙇♂ 歡迎追蹤訂閱，支持內容製作
👉FB：講樂·過路人｜
👉IG：cantokid1412｜
👉Patreon：過路人｜
